游動光影文字

 

游動光影文字 (撰文：洪嘉)
星島日報, 2014年1月

　　詩或許是最具跨媒介創作的特質。如最近熱話的《回看．也斯》，展示出也斯與其他界別藝術家的跨界合作，當中佔最大比例的，是詩歌。李家昇曾經寫詩，而他近年的一個創作名為《游動詩寫室》。從文字到光影再回到文字，詩，便是創作的主體。

　　李家昇的展覽《游動詩寫室》，正在石硤尾的賽馬會創意藝術中心舉行。不太大的空間裏，展覽部分依間隔劃成兩個區域。一進門口，便是攝影師的影像詩，如 《為恐龍拍攝一幀彩色照片的心路歷程》，十來張照片直下，有時鐘，有輪，有影，已經滅絕的恐龍與時間，生命流轉，逝去的與未來的。

　　影像如何成詩？那一幀幀照片，是否一幅幅詩句？於是影像詩叫人聯想起更多關於形式與內容之間的關係。

　　這也是李家昇近年持續進行的計畫。「游動」指的是Mobile，《游動詩寫室》也有一個英文名字，叫做「Mobile Poetry Lab」，是攝影師自二零一一年開始進行的系列。既稱為「Lab」，「游動」便多了記錄的意味。李家昇在場刊中自述，《游動詩寫室》記事而寫的系列，於是 真實便成為一個記認，如其中一個作品《看楚喬近作貓爪文想寫給她一首情詩》，攝影師記錄下不同的方格，我們可以理解那當中包含了堅實，與開心。

　　把影像以文字的樣式排列，成為影像詩。二零一二年，李家昇進一步將影像詩轉化成為文字版本，於是，在畫廊的第二個區域，便是文字版與影像的並列。《正在下樓梯的Holly從三樓走到地面的畫廊。她正準備外出到Trinity Bellwoods公園拍攝一張照片》（多麼長的名字），是一組三十張左右的影像詩，在影像中間穿插的是文字：

　　穿過飯廳書櫃工作室推開三樓之門

　　腳裹繞著煙霞膝上抖下貓的餘溫

　　模仿貓的健步吞吐

　　樓梯疊疊

　　彎過窗外車行如鯽

　　……

意識與具象

　　作品裏的Holly，便是李家昇的攝影師太太黃楚喬。他們後來移居加拿大，在多倫多開設畫廊。影像詩記錄下生活的點滴，不論是那些恍如磚塊般的記錄，還是如貓爪般的銚條，妻子款款的身影而下，丈夫的鏡頭跟隨，其實，那些全部都是情詩。

　　李家昇本來不是攝影師。他寫詩，是文藝青年。上世紀七十年代與關夢南一起創辦《秋螢詩刊》，後來轉往攝影方面發展。我對他的作品認識不多，腦海裏浮沉的，是那些拼貼式的攝影作品，或是沉鬱，或是虛無，卻無法跟寫實拉上關係。

　　可《游動詩寫室》是具記錄性質的作品，在那些方塊的攝影作品裏（這次的展出，攝影師選擇以木塊並列承載照片，同樣的作品，我也曾在網上見過不同的展示，如用木框框起整首影像詩），那些方格裏呈現的或是細節，或是輪廓，卻也帶著無限詩意。

　　與《游動詩寫室》創作日期相近的，是自二零一零年開始的《Z域小說集》（《Z Fiction》），那便是虛構的圖像小說了。比起詩，圖像小說的閱讀更具了一種隔閡與多番解讀的趣味，影像的確定與不確定，小說的意識與具象，雙方似乎 一一 合，卻又一一錯位，在閱讀上亦有另一種滋味。

不止局限於形式

　　我還在嶺南大學讀書時，曾經參加過也斯主持的一個工作坊，他邀來不同攝影師當導師，帶我們一班「柴娃娃」進行記錄與攝像，導師有蘇慶強，也有李家昇。那時候我才第一次接觸他，後來，便在文化博物館見到他與也斯合作的《食事地域志》。

　　提起也斯，是因為李家昇的影像詩展覽也在游動。除了石硤尾私畫廊的展出作品，在中央圖書館舉行的《回看．也斯》，也有他的影像詩。當然，在中央圖書 館的展覽中，與也斯有多年合作經驗的李家昇，也有不少作品展出，而他的兩首影像詩《回家途中，在航機艙中窗外遠眺。其一/其二（重讀也斯二十五年前寫的兩 首詩 --《家破》、《家具》）》，是應這次也斯展覽的邀寫而作的，在詩的結尾，攝影師特地留下一抹金光的陽光，連接窗內與窗外的森林、光芒，與內外，我們 也讀到了對故人的祝福。（另外一首影像詩《念也斯》，則在藝穗會展出中）於是我們追尋影像詩的游動足 ，不論是懷故人而作的作品，還是記錄生活的點滴，作為從事文學工作或者，是文字工作的人，看到影像與文字之間的互相詮釋、補足，甚至獨立成詩，那 份感動是難以言說的。

　　或許，也只有像李家昇那樣，本來便是詩人，後來成為攝影師，於是他從文字進入影像，再從影像切入文字，《游動詩寫室》在兩個媒介中間游動，同時存在，一首詩亦有了兩個閱讀趣味，我便更相信文學，並不止是局限於文字，或形式。